Kit de primeros auxilios

DISEÑO PARA LA MENTE

1. Diseño de Interfaces de Usuario
2. Arquitectura de la Información
3. Diseño de Interacción

DISEÑO PARA EL CORAZÓN

1. Diseño Gráfico
2. Diseño Interactivo
3. Diseño Emocional

DISEÑO PARA EL CUERPO

1. Diseño Industrial

METODOLOGÍAS/ENFOQUES INTEGRALES

1. Diseño Centrado en el Usuario
2. Diseño de Experiencia de Usuario
3. Diseño de Experiencia

Vía: http://www.estandaresyaccesibilidad.com/2008/04/qu-es-diseo.html

Artículo Original: What is Design? (Yes, all 10 definitions!)

Muchas son las ideas recopiladas y lanzadas por Juan Freire en su artículo crisis y reinvención de los medios. Aquí recogemos las que nos han llamado más la atención y creemos que son más importantes. De todos modos no dejes de leer el artículo en profundidad porque da las pautas necesarias del estado actual y futuro de los medios de comunicación.

Modelo de medio digital

Mientras los periódicos desarrollan un proceso editorial en que los periodistas profesionales y los editores chequean la validez de sus fuentes antes de la publicación de la noticia, la blogosfera depende de sus lectores – su comunidad – para el control de calidad.

División entre periodismo profesional y ciudadano

• “El periodismo en red es donde la gente antes conocida como audiencia contribuye a todas las fases del proceso editorial. El público escribe blogs, toma fotografías, recopila información y comenta como parte del proceso de creación y publicación de noticias. Los periodistas profesionales se convierten en flitros, conectores, facilitadores y editores.”
• “los periódicos han hecho dinero a lo largo de la historia cobrando por lo que es gratuito, la información pública. Los negocios en la web hacen dinero cogiendo lo que es caro y haciéndolo gratuito”

El periódico digital entre el push y el pull

El medio de comnunicación tradicional, el que representan los periódicos en papel y la mayor parte de sus equivalentes digitales, es un modelo de periodismo push, similar al de los viejos portales que inundaron Internet hace ya más de 10 años. El “proveedor” empaqueta contenidos (que en su mayor parte sen han creado dentro de sus muros corporativos) que estarán disponibles solo (o casi) en su sitio. El lector debe acudir a ese sitio (o al kiosko para comprar un ejemplar del periódico) para poder acceder a la información. Los contenidos son “propiedad” del proveedor y no es legal, o al menos está mal visto, que alguien los replique en otra parte y menos aún que los remezcle y acabe por convertirlos en algo diferente.

La web 2.0, y los medios que se adaptan a este modelo, representan lo que podríamos denominar periodismo pull. Los medios crean contenidos, solos o en compañía de su red externa de “colaboradores” (muchos de ellos antiguos lectores). Estos contenidos tienen una vida en el propio sitio del medio, pero pueden tener otras muchas vidas, completos o fragmentados, en otros lugares de la red. La cita literal, la copia y remezcla no solo se permiten si no que están bien vistas, siempre que se cite la fuente original.

Leer artículo completo: http://nomada.blogs.com/jfreire/2008/04/crisis-y-reinve.html

Nunca está de más escuchar las recomendaciones que desde la imprenta nos indican a la hora de llevar un trabajo a producción. Son consejos aplicables en un altísimo grado en todas las imprentas, habiendo como en todos los casos excepciones. Así al preparar tus trabajos para imprimir en offset Forma Color nos recomienda:

Soporte:

1. Utilizar QuarkXpress, Illustrator, FreeHand especificando versión y plataforma (Mac o PC).Es mejor utilizar programas standard
2. No hacer tantos archivos como páginas, es mejor tenerlo todo en un solo archivo. Ahorraremos tiempo y dinero en la preimpresión
3. Guardar todos los gráficos en una carpeta, las fuentes en otra, etc. Ahorraremos tiempo y posibles errores
4. No utilizar el mismo nombre para archivos distintos. Evitaremos confusiones al vincular imágenes
5. Identificar el disco con una etiqueta con sus datos y el nombre del archivo o trabajo. Básico para evitar extravíos

Diseño:

1. Las páginas deben tener sangres de 5 mm. por lado (incluir marcas de corte, cruces de registro y tiras de control).Valores menores comprometen el guillotinado.
2. En documentos con montaje (libros, revistas) presentar las páginas sueltas. Facilitará la labor de maquetación para su impresión
3. Si el trabajo es de cuatricromía los pantones deben venir transformados a cuatricromía.Evitaremos utilizar planchas adicionales
4. Al usar tintas especiales como Pantone, indicar el número o código del color. Evitaremos confusiones
5. No incluir ningún perfil incrustado de color de Photoshop. Puede haber variaciones de fuentes si hay textos que pisan.

Imágenes:

1. Utilizar preferentemente el formato Tiff, Eps y Photoshop. Es preferible no utilizar formatos con compresión de datos
2. Deben guardarse en formato CMYK (sin canales alfa y nunca en RGB). Si se guardan en RGB la imagen saldrá en blanco y negro
3. Las imágenes deben tener al menos 300 ppp de resolución. A menor resolución el resultado será borroso y pixelado
4. Es mejor vincular las imágenes que incrustarlas. Previsualización más rápida y se asegura la calidad final
5. No entregar la imagen por capas, estas deben estar fundidas. Evitaremos sorpresas al imprimir

No olvidar:

1. Incluir pruebas de impresión (comprobar separación de colores). Para conocer el contenido final del trabajo
2. Incluir todas las tipografías (incluso si los textos están trazados). Evitaremos sustituciones automáticas de fuentes
3. En programas vectoriales trazar las tipografías. Muy útil si no se han incluido las tipografías
4. Guardar una copia de seguridad del material entregado a la imprenta. Imprescindible en caso de pérdida o modificación
5. Borrar los elementos que no deben imprimirse, aunque no se vean al estar tapados. Evitaremos sorpresas al imprimir

Y sobre todo sentido común, mucho sentido común y comunicación con el impresor.

Booklet Creator es una utilidad online que nos permite crear imposiciones para archivos PDF.

En su web podemos subir un archivo PDF que lo reorganiza, generándonos un PDF a doble página, que solo tendremos que doblar y grapar para tener un libreto.

Booklet creator tiene también la opción de reorganizar el archivo en sublibretos de 4, 8, 12 o más páginas.

Vía: Wwwhatsnew y El Utilitario

Muchas veces ignoradas o desaprovechadas, las hojas de estilo hacen que la tarea de formatear el texto resulte rápida y sencilla.

Las hojas de estilo son al texto lo que las páginas maestras a las maquetas: aplican formatos uniformes y modificables a párrafos enteros, a palabras sueltas o incluso a caracteres. Si formatea el texto usando hojas de estilo podrá efectuar cambios globales de forma rápida y limpia.

Algunas recomendaciones a la hora de su utilización son:

-          Cree estilos de caracteres antes que los estilos de párrafo. Ello acelerará la configuración de todas las hojas de estilo, porque los estilos de párrafo se basan siempre los de caracteres.

-          Recuerde poner viñetas o prefijos simples (Ee. “A”) al inicio de los nombres de los estilos para distinguirlos de otros con nombres similares importados de diferentes archivos.

-          No asigne teclas numéricas sin un modificador (como “Alt” u “Opción”). Puede necesitarlas para escribir cifras en el texto.

-          No copie y pegue texto entre programas que utilizan hojas de estilo sin ajustarlo primero a “sin estilo”, a menos que esté seguro de que el nombre de estilo original es compatible con el documento de destino.

-          InDesing permite anidar estilos de caracteres al inicio de un estilo de párrafo. Al aplicar el estilo de párrafo a un texto, el programa aplica de forma automática los estilos de caracteres anidados. Podrá servirse de esta función para formatear una lista con viñetas, por ejemplo, usando el estilo anidado para aplicar un símbolo ornamental al carácter inicial de cada párrafo.